Der literaturhistorische Wert dieser Sammlung soll nicht allein in der Wiederentdeckung vernachlässigter Einzelstimmen, sondern in der Zusammenschau ihrer ästhetischen wie thematischen Übereinstimmungen liegen. Die Autorinnen, deren Werke oft an nationalsprachliche Diskurse gebunden blieben, werden hier als Teil eines gesamteuropäischen Phänomens sichtbar: als Akteurinnen, die trotz politischer Repression, geschlechtsspezifischer Diskriminierung oder existentieller Bedrohung autonome ästhetische Räume schufen. Ihre Gedichte – ob in der Volkssprache verankert oder an symbolistischen Traditionen orientiert – verhandeln universelle Themen: die Suche nach Zugehörigkeit und Identität, die Dialektik von Macht und Ohnmacht, die Verwundbarkeit des Körpers und die Widerstandskraft des Geistes.
 
Indem die Anthologie diese Gedichte kontextualisiert, ohne sie auf biografische Anekdoten zu reduzieren, will sie einen Beitrag zur Dekonstruktion literaturgeschichtlicher Hierarchien leisten. Sie zeigt, dass die Frauenliteratur jener Zeit nicht als Sonderfall, sondern als integraler Bestandteil moderner Lyrik zu verstehen ist – ausgezeichnet durch formale Experimentierfreude, politische Reflexion und eine vitale Dringlichkeit, die bis heute den öffentlichen Diskurs belebt. Die Auswahl der Gedichte unterstreicht dies durch ihre thematische Kohärenz: Der Schatten wird zur Chiffre für Unterdrückung, aber auch für das kreative Potential, das im Verborgenen darauf wartet, aufzubrechen. In einer Zeit, die erneut um die Deutung kultureller Erinnerung ringt, legt diese Sammlung nicht nur historische Einsichten offen, sondern vereint eine länder- und kulturübergreifende poetische Grammatik des Widerstandsgeistes, deren Bedeutsamkeit mehr denn je ungebrochen bleibt.